söndag 26 augusti 2012
Följetong del 112:Wikipedia
Professorn erinnrade sig en stor teaterman. Gunnar tänkte igenom denne mans levnadsbana och gärning.
Jerzy Grotowsk var teaterregissör, kulturell praktiker, tänkare och forskare i mänskligt beteende. Tillsammans med Ludwik Flaszen tog han över teatern ”13 rader” i Opole, Polen år 1959.
Tillsammans omvandlade de teatern "13 rader" till som de kallade laboratorieteatern. De fomulerade tankarna om "Den fattiga teatern "(The Poor theatre) 1968 utvecklade de detta i boken "Towards the poor theatre "redigerad av den internationellt erkända teaterledaren Eugenio Barba.
Denna bok om teater formulerade tankar om att varje teateruppsättning skulle utvecklas och möjliggöra ett större engagemang för både aktörer och åskådare.
Det gemensamma scenrummet skulle som verktyg utformas på nytt inför varje teateruppsättning.
Den världsberömde och internationellt uppmärksammade engelske teaterregissören Peter Brook kallade Grotowski och hans arbete för unikt. Det eftersom ingen annan i världen sedan teaterregissören och systembyggaren Konstantin Stanislavskij hade undersökt skådespelarkonsten, dess fenomen och dess innebörd såsom Jerzy.
Ingen annan samtida hade forskat så grundläggande om teaterkonsten och om vetenskapen om teater. Ingen annan i modern tid hade så djupt utvecklat forskningen och metodiken om skådespelarnas mentala, fysiska och emotionella processer så grundläggande och fullständigt som Grotowski sedan Stanislavskij.
Laboratorieteatern under ledning av Grotowski och Flaszen var inte teater i den vanliga betydelsen. Den fattiga teatern var snarare ett institut för forskning inom området för scenkonst(teater). Forskningen skedde med särskild tonvikt på skådespelarkonst.
Jerzy Grotowskis arbete var särskilt fokuserad på teaterarbete med det material som vissa klassiska texter erbjöd. Jerzy arbetade främst med dramatik och texter skrivna dels av de polska romantiska författarna Mickiewicz, Slowacki och Wyspianski och dels av Marlowe och Calderon.
Grotowskis föreställningar bestod av vivisection (utforskande) av dessa texters utryck för specifika myter. Jerzy Grotowski betonade i deras arbete avskaffandet av blockeringar som skådespelaren hade. Detta i kontrast till skådespelaren som vanligatvis ackumulerade och lärde in nya tekniker. Detta tillvägagångssätt namngav han som till via negativa . Med hjälp av denna via negativa (negativa vägen)kunde skådespelaren uppbåda "en total handling".
Grotowski sa: "Det är handlingen att visa sig i all sin mentala nakenhet". Detta arbetet utfördes med motivet att riva bort ”masken” som vi normalt bär i vårt vardagliga och dagliga liv. Exteriorizing( förvandling) av sig själv. Inte för att "visa upp sig", för det skulle bli ett slags exhibitionism. Det är istället en allvarlig och högtidlig akt för ett slags uppenbarelse. Skådespelaren måste vara beredd att vara helt uppriktig. Det är ett steg mot att använda hela sig själv, sitt maximum vad han som skådespelare och som hans organism kan prestera. Detta sker under villket medvetandet och instinkten är förenade(extas-Keve Hjelm) .
De mest avancerade realiseringarna av dessa scenkonstfenomen var hans verk med Ryszard Cieslak av The Constant Prince (1965) och med hela ensemblen i Apocalypsis cum Figuris (1968-1969). Grotowski överskred senare teaterns domäner i hans arbete med parateatralal projekt under 1970-talet. Då försvann separationen mellan aktörer och åskådare. Det skapade en gemensam akt(handling) bestående av särkilt "aktivare" kulturhandlingar. Den huvudsakliga förutsättningen för denna fas av arbetet var ett sökande efter de förhållanden under vilka en människa kan agera uppriktigt och använda hela sig själv .
Detta rymmer hela hennes individuella, kreativa potential. Grotowski utforskade många rituella tekniker som hämtades från olika traditioner och särskild uppmärksamhet lades i synnerhet på dess ursprung och källor. Han arbetade med Källornas teater i projekt i samarbete med ett internationellt team med läkare. Varje medlem var rotad i sitt hemlands kultur och tradition. Grotowski syftade till att undersöka "tekniker, ålderdomliga eller nya, som för oss [dem aktivt involverade ] tillbaka till [...] organisk primär livserfarenhet. Existens-närvaro ". Hans strategi i Theatre of Sources gjorde Grotowski till en bland de första att teoretisera skärningspunkterna mellan teater och antropologi. Från 1986 fram till sin bortgång 1999, tillägnade Grotowski sig en forskning som kom att bli känd som ”Art as vehikel". Denna forskning är främst inriktad på insatser i samband med mycket gamla melodier, sånger som traditionellt fyller rituella syften och vars funktion är att ha en direkt inverkan på - så att säga - huvudet, hjärtat och kroppen för de medverkande. Det var melodier, sånger som kan tillåta övergången från en livsenergi till ett mer subtil ett '. Grotowski skrev också: "När jag talar om Konst som fordon, hänvisar jag till vertikalitet. Med vertikalitet är poängen inte att avstå en del av vår natur - allt ska vara kvar i sin naturliga plats: kroppen, hjärtat, huvudet, något som är "under våra fötter" och något som är "över huvudet" . Alla gillar en vertikal linje, och denna vertikalitet bör hållas spänd mellan organicity och medvetenhet. Medvetenhet innebär att medvetandet som inte är kopplat till språk (maskinen för tänkande), men närvaro ".
Gick detta atg förstå? Kunde han lägga ut det på Wikipedia utan att det blev protester?
Prenumerera på:
Kommentarer till inlägget (Atom)
Inga kommentarer:
Skicka en kommentar